Nanoo G. – Some Dark Place Inside Us

Nanoo G.© – exit

Nanoo G. es una artista francesa de 37 años que basa su trabajo en una increíble colección de autorretratos manipulados digitalmente con photoshop para elevar sus composiciones a la categoría de arte, y que indudablemente ofrecen una visión no solo introspectiva de la propia autora, sino un concepto más amplio de la condición humana cuando esta se encuentra en la parte más oscura de nuestro interior. Como un pintor que que expresa sus inquietudes a través de su paleta de colores, Nanoo se sirve de pinceles y texturas digitales para convertir sus fotografías en expresiones artísticas de si misma y lo que le rodea.

Nanoo G.© – El Angel Caido

Nanoo G.© – Bloody Me Bis

Nanoo G.© – Obviously

Diseñadora de interiores, Nanoo vio interrumpida su carrera laboral con la llegada de sus dos hijos. Mientras los cuidaba comienza a pintar, limitándose a copias de fotografías. Un doloroso pasaje en su vida la llevan a expresarse poco a poco directamente sobre el lienzo en blanco, La fotografía llega de forma natural, primero con vulgares cámaras de bolsillo, y luego haciendo retoques de fotografías que realizaba con su web-cam, Más tarde aparecerá la réflex digital, una unidad básica pero que significa un cambio sustancial en sus creaciones.

Nanoo G.© – Endless

Nanoo G.© – Hopeless Birth

Continuar leyendo “Nanoo G. – Some Dark Place Inside Us”

Katerina Belkina – Fotografía Artística

Katerina Belkina© – Poezd. Escape

Katerina Belkina es una artista nacida en Samara, Rusia, en 1974. Creció en una familia de artistas, lo que le hizo entrar en ese mundo ya desde pequeña, alternando la pintura y el baile. Belkina estudiará arte en el colegio público y más tarde en Petrov-Vodkin, la única academia de arte de su ciudad. Las técnicas clásicas fueron para ella un gran aprendizaje del que se beneficiará en su trabajo, pero que no limitará su creatividad. Tras graduarse trabaja como fotógrafa comercial y es entonces cuando entra en contacto con los ordenadores. Su obra fotográfica ha sido incluida en publicaciones como National Geographic , Seventeen y Gala .

Katerina Belkina© – Bluebeard

Katerina Belkina© – Masdevallia

El arte está siempre por medio en la vida de Katerina. Su madre y su abuelo ya pintaban cuadros por lo que ella estaba familiarizada con el arte en papel desde pequeña. Es a los 26 años cuando empieza su verdadero interés por la fotografía, aunque sin dejar el resto de las artes (dibujo, pintura, escultura), con lo que no tenía claro cual sería finalmente su verdadera profesión. Madre y casada con el fotógrafo y músico Alexey Lebedinsky, Katerina Belkina es una artista polifacética con un gran trabajo tanto en fotografía como en dibujo y pintura, combinando todas las artes para encontrar el arte en si.

Katerina Belkina© – Morning Message

Katerina Belkina© – Weighing

Katerina Belkina© – Self-gravitation

Continuar leyendo “Katerina Belkina – Fotografía Artística”

Giorgia Napoletano a.k.a. Blekotakra – Dark Photogrphy

Giorgia Napoletano© – Noumeno

Giorgia Napoletano a.k.a. Blekotakra, es una fotógrafa italiana de 19 años de edad. Con un portfolio que divide en dos series: I – necroego y II – egomeco, Giorgia nos deja constancia de un trabajo casi exclusivamente en blanco y negro y con un contenido visiblemente dark en el que da formas a sus autorretratos con una desconstrucción creativa seria y bien planteada. Sus fotocomposiciones nos transportan a un mundo oscuro y lleno de planteamientos inquietantes que no excluyen, como suele ocurrir en estos casos, una mordaz belleza hacia lo desconocido.

Giorgia Napoletano© – e beatitudini morte

Giorgia Napoletano© – Noradrenalina

Giorgia Napoletano parece estar indagando en sus propias pesadillas. Sus composiciones fotográficas son surrealistas y extrañas pero no se ven forzadas, sino que se limitan a salir de dentro de la propia artista en busca de un poco de luz. Fotocomposiciones conceptuales que dejan una impresión seductora e inquietante en nuestras retinas. Una joven con mucho talento que tiene aún mucho que decirnos y que también podemos seguir en deviantArt con su seudónimo Blekotakra.

Giorgia Napoletano© – Sissy Jupe

Giorgia Napoletano© – Imminofurica II

Continuar leyendo “Giorgia Napoletano a.k.a. Blekotakra – Dark Photogrphy”

Lizette Abraham – Fotografía Performancistica Conceptual

Lizette Abraham es una artista de Mérida, Yucatán, Mexico que trabaja el arte de la fotografía y las perfomances. Su obra es altamente individual, siendo ella fotógrafa, actriz, motivo y herramienta. Su trabajo es una experiencia personal y social que ella misma se encarga de transmitir a través de unas cuidadosas y elaboradas imágenes  divididas en distintas series y con una elevada carga conceptual que la colocan en un puesto destacado dentro del arte contemporáneo actual. Lizette es una mujer activa y con una elevada dosis imaginativa que busca constantemente nuevas formas de expresión para mostrar todo un cúmulo de experiencias, sensaciones e ideas que forman parte de las inquietudes que muchos compartimos. El resultado es francamente espectacular, tanto en sus series fotográficas como en sus perfomances que comparte con su hermano Josue Abraham en el grupo Perfarmia. Podría seguir alabando el trabajo y la dedicación de esta joven artista, pero mejor leer sus reflexiones en esta entrevista que amablemente nos ha concedido. Gracias Lizette. (Clic en imagen para ampliar)

Lizette Abraham© – Luz dando a luz

enkil: Aunque no resulta fácil hacer esta pregunta a una artista multidisciplinar y tan completa como compleja, ¿Quién es Lizette Abraham?
Lizette Abraham: Es esa persona idealista y dispersa que en cualquier momento se le ocurren cosas para decir, hacer o pensar, no lo niego vivo en ese sentimiento de introspección con mi imaginación, y mi realidad, y preguntándome esas cosas que después me doy cuenta que me río de tales, pero a pesar de ese estado me formo todo el tiempo una postura y manera de pensar y percibir mi mundo externo.

Lizette Abraham© – El arte de morir

enkil: Trabajas la fotografía y el perfomance, fusionando ambos estilos hasta el punto de que casi no puede separarse uno del otro, sin embargo vamos a intentar profundizar en cada uno de ellos por separado. ¿Cuándo descubres tu pasión por el arte?
Lizette Abraham: Descubrí el performance con mi hermano Josue, explorando y haciendo en nuestro tiempo libre aparatos pirotécnicos ya que siempre nos gusto jugar con fuego y crear personajes y situaciones performaticas, de ahí me empecé a tomar fotos con estos objetos como alambres, mascaras, aparatos electrónicos que nos servían en los performances. Me encantaba ver como se apreciaba esta parafernalia en una imagen en la cual yo participaba. Decía mucho de mi de ese tiempo que vivía y de cómo me sentía, y que quería, deseaba atrapar y explorar situaciones en una imagen.

Lizette Abraham© – Dulce disfraz

enkil: El autorretrato es una constante en tu obra fotográfica. ¿Qué quiere expresar Lizette con sus fotografías?
Lizette Abraham: En cuestión del autorretrato, yo soy una herramienta de mi trabajo soy parte del mensaje que es lo más importante y eso tiene que ver con una compresión la cual dice que no hay una realidad si no que lo único que puedo ver como tal es lo que yo percibo, lo cual pasa por un filtro perceptivo subjetivo, siempre he dejado salir mis monstruos subjetivos soy esa persona que en algún tiempo odiaba la televisión, criticaba la saturación de la ciudad capitalista, agobiamiento, estrés, inquietud, complejos o cuestionamientos de la forma en que me creo este mundo, que hasta hoy lo hago y trabajo con ello.

Lizette Abraham© – TV Depresión

enkil: Tus fotografías están cargadas de distintos elementos que complementan las imágenes. Vestuario, atrezzos varios, maquillajes… ¿Es importante la puesta en escena en tu trabajo?
Lizette Abraham: Si, es lo más importante, más que la fotografía, la cual solo me sirve para capturar el momento, existe una recreación de la imagen. Pocas cosas son alteradas digitalmente, la puesta en escena requiere una planeación y realización del encuadre. Me la paso pensando en estas recreaciones y como quiero y que quiero decir es sumamente divertido e introspectivo.

Lizette Abraham© – Fashion Freak

enkil: ¿Cuáles son tus fuentes de inspiración fotográfica?
Lizette Abraham: Todo me inspira para crear, primero artistas fotográficos, muchos. Hay gente increíblemente creativa y genial que esta creando fotografía conceptual increíble. También las cosas que me incomodan, mis prejuicios, el sistema atroz y caótico en el que vivimos el cual es una gran fuente de poder para crear. Luego hay como una necesidad, no puedo quedarme con mis ideas atoradas por que mi autoestima se desmorona y las más importante, la desconozco aparte de libros, existe una energía en mi que le fascina la vida y esta sedienta de querer expresarse.

Lizette Abraham© – Madre Semen

enkil: En tus series podemos ver un trabajo estudiado y que deja poco al azar. ¿Cómo planteas tus proyectos?, ¿partes de una idea que luego desarrollas o dejas que la improvisación tome parte del resultado final?
Lizette Abraham: En lo que hago no se puede improvisar, es muy difícil, lo he intentado y no e llegado a nada que me convenza, trato de capturar esencias de cómo creo que nos sentimos muchas y muchos lo cual se resume en lo que siento yo. Es importante que mi trabajo me sirva para decir algo que pienso y expresar mis posturas, aunque a veces sea explicito y otras un poco más abstracto pero creo que tengo que decir mucho ante mi realidad y mi sentir, soy una esponja y mi piel esta llena de pelitos que a cada rato se erizan y se excitan por todo. No puedo serle indiferente a casi nada y a casi nadie, el mundo esta lleno de vida, lleno de energía y conexiones de todo tipo, eso es altamente fascinante y abominable.

Lizette Abraham© – Dulce Disfraz

Continuar leyendo “Lizette Abraham – Fotografía Performancistica Conceptual”

Michal Macku – Gellages, Carbon Printing y Glass Objects

Michal Macku© – Gellages

Michal Macku es un fotógrafo que nace en 1963 en Bruntal, Checoslovaquia. Se gradúa en 1985 en la Technological Faculty of the Polytechnic Institute en Brno y en el Institute of Art Photography de Praga en 1989. Trabaja como artista freelance desde 1992 aunque comenzó con la fotografía con 15 años. Está también interesado en la escultura, el dibujo y los gráficos. En 1989, crea su propia técnica fotográfica a la que denomina “Gellage”, que continúa usando y desarrollando, y de la que ha realizado un film animado en colaboración con la televisión Checa de Brno. Michal está casado y tiene dos hijos, su hermana Alexandra Kolackova es artista de la cerámica.

Michal Macku© – Gellages

Michal Macku© – Gellages

Michal Macku utiliza su propio cuerpo – salvo algunas excepciones – como patrón para sus figuras. Conocer íntimamente su propio cuerpo le permite expresarse con mayor precisión que haciendo fotografías a otra persona. Este auto-conocimiento y auto-búsqueda tiene un efecto metafórico en sus temas pictóricos, algunos de los cuales hacen crecer los intereses del autor por las esferas extrarracionales del reconocimiento, algunos aspectos del budismo y otros sistemas religiosos y filosóficos en un dualismo de corporeidad y espiritualidad.

Michal Macku© – Gellages

Michal Macku© – Gellages

Continuar leyendo “Michal Macku – Gellages, Carbon Printing y Glass Objects”

entelepentele – Retratos de Mujer

entelepentele© – “you’ve got me blowing, blowing my mind”

Monika Drzazgowska es el nombre de esta artista que he encontrado en Flickr y que se da a conocer como entelepentele. Con ella volvemos a la fotografía como técnica y expresión artística, y aunque Flickr es uno de las comunidades virtuales más famosas y más pobladas, es también uno de los sitios donde el arte fotográfico muchas veces se pierde dentro de su propia marabunta de mediocridad. No es este el caso de Monika y otros grandes artistas que hemos puesto en este blog y que tienen este espacio como único vehículo expositor de su obra.

entelepentele© – “it’s a wonderful life”

entelepentele© – “small time crook”

Con entelepentele volvemos también al retrato. Esta fotógrafa que nos llega de Warsaw, Polonia, nos muestra un trabajo donde el autorretrato es su base inspiradora. Combinando el blanco y negro con el color, Monika nos observa a través de sus expresivas fotografías, nos invita a viajar con ella a través de unas imágenes cargadas de oscura belleza con la que crea diferentes estados de ánimo que sintetiza y complementa con pequeños textos o enlaces a canciones. Su objetivo es ilustrar un sueño, un mundo onírico que va creando en cada composición, una historia que quiere compartir con todos nosotros. Monika ha editado también un primer libro llamado K o b i e t a O t w a r t a.

entelepentele© – “the red element II”

Continuar leyendo “entelepentele – Retratos de Mujer”

Anya Janssen – Instinto Animal

Anya Janssen© – “the Parliament of Monsters 3”

Anya Janssen es una pintora nacida en 1962 en Nijmegen, Holanda, que actualmente vive y trabaja en Arnhem. La tendencia a querer controlar y perfeccionarse a uno mismo y al universo, es una de las principales fascinaciones de la artista y ha sido un tema constante en su obra en los últimos años. En una época en la que, con los recursos de la manipulación genética y la cirugía plástica, creemos que tenemos todo el poder sobre la “madre naturaleza”, estamos sin embargo enfrentados a lo que realmente somos: monstruos con impulsos animales. Como seres racionales y civilizados que somos, queremos distanciarnos de nuestras emociones más básicas. Anya Janssen nos intenta demostrar que posiblemente, estemos condenados al fracaso.

Anya Janssen© – “Animal Strategy 2”

Continuar leyendo “Anya Janssen – Instinto Animal”