Allan Amato – Caprichosa Belleza

Allan Amato©

Allan Amato es un fotógrafo con base en Los Ángeles. Su carrera fotográfica empieza como algo espontáneo, después de una breve incursión en el mundo de la moda como modelo a finales de los años 90, cuando se da cuenta de podría conocer más chicas estando detrás de la cámara. Tras algunos esporádicos éxitos en la industria de la música, pronto se encontró centrado en el mundo de la moda, inventando historias más deprisa de lo que podría documentar y trabajando en campañas de diversos clientes y revistas, así como haciendo retratos para diversas celebridades.

Allan Amato©

Allan Amato©

Las creaciones de Amato son una pura explosión visual donde las técnicas de photoshop y tratamiento de imágenes juegan un papel importante. Sus composiciones suelen tener una belleza a veces algo oscura y teñidas de cierta cómica ironía. La moda y el estilismo presentes en cada una de sus imágenes, contribuyen a acentuar ese reclamo visual que transforma ese ambiente un tanto frívolo en un desenfadado juego creativo.

Allan Amato©

Allan Amato©

Continuar leyendo “Allan Amato – Caprichosa Belleza”

Stefano Bonazzi – Una Mente Atormentada

Stefano Bonazzi© – A PERFECT DAY

Stefano Bonazzi nace en Ferrara, Italia, en 1983. Artista autodidacta, es un apasionado del arte moderno, los gráficos digitales, el videoarte y el diseño arquitectónico. Las técnicas que utiliza en su trabajo son el dibujo al carboncillo, el retoque fotográfico y la fotografía digital. Su mundo, surrealista y onírico es el reflejo de su visión desencantada del mundo.

Stefano Bonazzi© – COMPRESS

Continuar leyendo “Stefano Bonazzi – Una Mente Atormentada”

Oleg Nesterkin – Alegorías Fotográficas

©Oleg Nesterkin

Oleg Nesterkin es un artista de Ucrania que descubrimos en la fantástica web de photoshig y que nos trae un buen número de foto composiciones donde no falta de nada; desnudos, sangre, referencias místicas y religiosas… todo aderezado con grandes dosis de humor e ironía para construir escenarios irreales que cuentan historias por si solos.

©Oleg Nesterkin
©Oleg Nesterkin
©Oleg Nesterkin

Continuar leyendo “Oleg Nesterkin – Alegorías Fotográficas”

Madalina Iordache-Levay – Visiones Desde la Esquina del OJo

Selfportrait With Ivy

Madalina Iordache-Levay nace en Rumanía en 1982. Crece entre pinturas y dibujos, aunque más tarde se meterá en el mundo de las palabras estudiando periodismo. Es entonces cuando conoce la fotografía y el Arte Digital. Actualmente vive y trabaja en Fort Lauderdale, Florida, USA. Trabajó para Ardis Creative y ahora tiene su propia compañía de diseño gráfico llamada Bright Pink Studio y está en una galería de artistas representados por James Schot Gallery. Sus imágenes empiezan y terminan con la fotografía. Cada pieza se compone de muchas fotografías, combinándolas para crear una imagen que no es un registro documental, sino un marco en una historia, la instantánea de una imagen iluminada por la imaginación, por la memoria, por el pensamiento.

Losing My Leaves

Madalina utiliza técnicas modernas de tratamiento fotográfico para lograr sus resultados, algunos de los cuales son similares a los procesos del cuarto oscuro, otros son más de cortar y pegar y otros combinándolos con pintura o dibujo. Cada imagen es esbozada, investigada y planeada al detalle antes de disparar. Una imagen le puede llevar desde semanas hasta meses desde el concepto hasta los detalles finales. El resultado es una imagen con calidad fotográfica y la sensación de ser una pintura. Madalina ha creado a través de su Arte un surrealista y estimulante mundo: está hecho de luces y sombras, colores y emociones, símbolos, metáforas, sueños y pesadillas, visiones desde la esquina del ojo, cuentos de hadas e historias del día a día escritas para ti, para ella misma, para cualquiera que quiera perforar la superficie en busca de un significado.

A Quest For Beauty

Continuar leyendo “Madalina Iordache-Levay – Visiones Desde la Esquina del OJo”

Zhang Peng – Engañosa Inocencia

Zhang Peng es un artista nacido en Pekin en 1981 y que, a pesar de tener experiencia en pintura y cuyos trabajos en este campo podemos ver en su web, cada vez más se ha decantado por la fotografía. Graduado en el 2001 por la Escuela Secundaria de Arte Wu ZuoRen, sus fotografías se centran principalmente en imágenes de niñas engañosamente inocentes. El enfoque de sus composiciones tiene un gran sentido del drama, con colores intensos, decorados teatrales y perspectivas de ángulos oscuros que crea un sentido de artificio y una ilusión de la realidad. Zhang utiliza su obra para subvertir los perfectos arquetipos establecidos, distorsionando con su lente niños que, normalmente, transmiten esperanza e inocencia y convirtiéndolos en grotescas distorsiones de esa visión. Los ojos son manipulados para mejorar esa “impecable” apariencia, en una clara referencia a los ideales femeninos “occidentalizados” que son difundidos por los medios de comunicación de Asia, así como a una creciente tendencia en cirugía plástica.

“El arte no se limita a un medio específico. Puedes utilizar muchas técnicas para expresar una idea. Yo uso la fotografía, porque a menudo tengo ideas que creo que se perdería en el proceso de la pintura. Empecé con la fotografía cuando era joven y comencé creando fotografías en marzo de 2006. Mucha gente me dijo que no hiciera fotografías, sin embargo, insistí en ello porque creía que era mi derecho y traté de entablar mejor relación con este nuevo medio.”

Continuar leyendo “Zhang Peng – Engañosa Inocencia”

Lilya Corneli – Texturas Emocionales

Lilya Corneli es una fotógrafa nacida en Yerevan, Armenia, en 1978 y que vive actualmente en Hamburgo, Alemania. Comienza a hacer fotografías a todo lo que le rodea de muy joven con una cámara Zenit que le regala su padre. Su trabajo comenzó a tomar una forma más personal cuando, hace unos años, descubrió el medio digital y empezó a retratarse a sí misma. Hoy en día utiliza cámaras digitales, pero todavía continúa usando  su Zenit y una cámara Holga. A pesar del uso de softwares para sus composiciones, es su visión personal lo que hace que su trabajo se vea de una forma convincente. El empleo de diferentes texturas y su innegable talento para ajustarlas en sus retratos, convierten sus imágenes en puras emociones. Cuenta con un excelente portfolio donde deja constancia de su imaginación y su talento.

“Mi trabajo se desarrolla siempre de la intuición. Yo entiendo mis imágenes como resultado de una emoción que surgió en el momento de su creación, y no tanto como expresión de ideas visuales precisas. My images seem raw, in other words: simply emotional. Mis imágenes parecen crudas, en otras palabras: simplemente emocionales. La mejor manera para mí de expresar estas emociones es la expresión visual.” (Lilya Corneli)

Continuar leyendo “Lilya Corneli – Texturas Emocionales”

Ana Fagarazzi – Dark Art

Ana Fagarazzi es una artista de Split, Croacia, que trabaja el campo de la manipulación fotográfica con un estilo claramente oscuro, más conocido como Dark Art, y que utiliza como herramientas de trabajo Photoshop CS3, Painter, Lightroom, una Wacom Tablet y una Sony DSC H9. Su obra tal vez no nos resulte impactantemente original, aunque particularmente tengo que reconocer que me gusta ese estilo íntimo, romántico, muy melancólico y con una delicada decadencia que te arrastra a oscuros parajes de novela Lovecraftiana. Pero lo más notable de esta artista son sus 17 años, con los que nos presenta una obra bien trabajada y pensada de principio a fin. El Dark Art está muy asociado a esta etapa adolescente, pero si es capaz de conseguir estos resultados ahora, con el tiempo nos puede deleitar con verdaderas obras de arte, aunque en si eso ya lo hace. Ana Fagarazzi se da a conocer en deviantArt como freaky665.

Continuar leyendo “Ana Fagarazzi – Dark Art”